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Fashion

Londra salverà la moda?

words: Alessandro Milzoni

26.02

Londra salverà la moda?

Londra salverà la moda?

Tra underground e grandi maison, Londra rilancia la sua sfida alla moda globale, proprio quando il sistema sembra più fragile che mai

La London Fashion Week si è chiusa da poche ore – e Milano ha già acceso i riflettori – ma a Londra l’elettricità è ancora nell’aria. Si avverte nei taxi che sfrecciano tra Soho e Mayfair, nelle venue improvvisate, nei corridoi gremiti di addetti ai lavori. Un’energia meno patinata rispetto ad altre capitali, forse, ma proprio per questo più interessante.

Sebbene l’edizione d’Oltremanica non goda (più) dell’aura elitaria di un tempo e, tendenzialmente (purtroppo) venga snobbata dalla polverosa critica ancorata alle sottane dei marchi dell’Olimpo della moda, mentre il sistema moda affronta una delle sue crisi più complesse, tra mercati rallentati e bilanci sotto pressione, Londra sembra muoversi altrove. Non sotto i lampadari dorati, ma “underground“.

Un intreccio di show e presentazioni tutt’altro che riservate ed esclusive, ma accessibili e coinvolgenti. Qui la distanza tra creatore e pubblico si accorcia, e la moda torna a essere dialogo, non monologo.

Al centro di questo fermento c’è il lavoro del British Fashion Council, l’istituzione che coordina e sostiene il sistema moda britannico – equivalente della nostra Camera della Moda. Il suo programma NEWGEN è ormai un incubatore strutturato, che accompagna i designer emergenti con mentoring, consulenze e supporto economico, dalle prime collezioni fino all’ingresso nei mercati globali. Un investimento sulla visione, prima ancora che sul prodotto.

Si trova al centro di Londra, al 180 della famosa strada The Strand, e in questa stagione abbiamo visto sfilare Pauline Dujancourt, parigina di nascita ma londinese di adozione sostenuta dalla Paul Smith Foundation. La sua sperimentazione sulla maglieria è tecnica e poetica insieme, un esercizio di costruzione che non si riduce alla semplice decorazione.

Il Department for Culture, Media and Sport stanzia un milione di sterline per ogni edizione, permettendo al BFC di sostenere altri talenti come Charlie Constantinou, DERRICK, Karoline Vitto e Steve O Smith. Un sostegno concreto, non solo simbolico – e in tempi di tagli e prudenza finanziaria, non è un dettaglio.

La presenza di realtà più contenute, creativamente libere, e amministrativamente indipendenti consente a questa nuova generazione di creativi la più totale libertà. Libertà di sbagliare, di osare, di non dover compiacere un consiglio di amministrazione.

Ed è proprio ciò che, non solo si è visto, ma che si è percepito e respirato alla presentazione di Leo Prothmann: una terrazza immersa nel verde, in cui la musica techno faceva da cornice ad una collezione concettuale e scultorea. I volumi, abbondanti e deformanti, abbinati ai materiali come jersey e pelle, hanno dato forma a CABAÑA, una collezione somigliante a nessun’altra, ideata dal designer in un momento di vita a San José del Pacífico, Messico.

Eppure Londra, incubatrice di tendenze e culla di molti dei più influenti direttori creativi contemporanei, non dimentica la propria grammatica: rigorosa, dirompente, profondamente british.

Creare la regola per poi romperla: Londra ha sempre fatto questo effetto sulla moda, come abbiamo notato alla sfilata di Yuhan Ao, creativo di origini cinesi che nella sua celebrazione del tailoring e dell’eleganza formale, con gesto quasi chirurgico, scuce, strappa, monta e assembla come un Frankenstein romantico vocato all’upcycling.

Ma a proposito di eleganza, qui entrano in scena gli italiani. In particolare un’italiana. Francesca Murri. Dal 2023 direttrice creativa di Fiorucci, la designer romana è approdata a Londra con una collezione romantica, giocosa e preziosa.

«Ho voluto ispirarmi alla classe degli anni Settanta, rievocando ricordi e Memorie (che è anche il titolo della collezione) ma senza essere nostalgica o didascalica» mi ha raccontato nel backstage.

E forse è proprio di romanticismo ciò di cui abbiamo bisogno in questi tempi bui e infuocati. Ce lo ricorda Lucila Safdie, nel suo racconto coming of age di una moda che cresce dolcemente con chi la indossa attraverso le fasi della vita. Una riflessione sul rituale del divenire, in cui la fanciulla diventa donna.

Ma la donna della scena londinese non solo conserva il suo spirito giovane e audace, ma abbraccia la crescita con tutte le battaglie che ne conseguono. È la donna di Petra Fagerstrom, che incarna più di altri quello spirito New Romantic identitario della capitale: libertà, teatralità, un certo orgoglio anticonvenzionale.

41 sfilate e 20 presentazioni di brand di cui probabilmente non avete mai sentito parlare e che hanno saputo tenersi il riflettore dai big in calendario, primo fra tutti Burberry, che ha chiuso la London Fashion Week, ma anche Erdem, Simone Rocha, Richard Quinn. Segno che l’attenzione non è più monopolio esclusivo dei colossi – o almeno, non sempre.

Mentre il fashion business guarda a Milano e Parigi come ai veri barometri del sistema, e Londra viene liquidata con uno snobismo neanche troppo velato come “bypassabile”, la nuova CEO del British Fashion Council, Laura Weir, sta lentamente riportando stampa e compratori nella capitale. Senza proclami, ma con una strategia precisa.

Il settore annaspa tra dazi, mercati che si chiudono e numeri sempre più difficili da sostenere. L’ossessivo valzer di direttori creativi tra le grandi maison alimenta più incertezza che entusiasmo. Le fondamenta sembrano meno solide di quanto si voglia ammettere.

Londra sembra gareggiare in tutt’altro campionato, fatto da realtà creative libere e dirompenti, piccoli brand con piccole collezioni, valori votati alla sostenibilità e all’inclusività non come slogan, ma come pratica attiva. Sarà questo il segreto per la salvezza della moda? Non possiamo saperlo.

Ma sappiamo per certo che nei momenti di crisi e di difficoltà, storpiando un concetto di nietzschiana memoria, mettere in discussione gli dei è spesso l’unico modo per scrivere il capitolo successivo.

Pauline Dujancourt

Yuhan Ao

Leo Prothmann

Lucila Safdie

Fiorucci

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